I maestri: Vincent Van Gogh

Con questi post vorrei darvi una piccola infarinatura sui grandi maestri della pittura, vedendone la vita, ovviamente, ma cercando di capire anche qualcosa di più approfondito sulle loro opere e sul percorso che ha portato alla loro realizzazione.
Un'idea per incuiosirvi e un input per approfondire l'mmensa originalità dell'Arte e di ciascun Artista.
Nel curare questa rubbrica mi sono chiesta da dove partire, se utilizzare uno schema temporale o meno, o se seguire un filone pittorico determinato, ma ho convenuto potesse diventare troppo dottrinale seguire una logica predefinita, perciò ho deciso di iniziare con chi, forse tra tutti, è più conosciuto e amato: Vincent Van Gogh.
Nasce nel 1853 in un piccolo paese dell'Olanda ed è figlio di un pastore protestante. L'impiego come commesso di una delle maggiori ditte del mercato artistico internazionale lo indirizza alla passione per l'arte che lo accompagnerà fino alla morte avvenuta nel 1890. prima di diventare pittore tuttavia svolge numerosi lavori quali insgnante di lingue, aiuto predicatore, impiegato in libreria, studente di teologia... e poi finalmente pittore! E sono centinaia i disegni e le lettere che egli stesso invia al fratello Theo per raccontare in suo dramma interiore, le sue speranze e le delusioni, che testimoniano la fatica e le amarezze di quegli anni trascorsi tra Nuenen, Anversa e Parigi. Qui Van Gogh incontra Picasso e Gauguin con cui dividerà casa ad Arles, dove si reca per cercaree i colori della Luce. Ma l'amicizia con Gauguin si tramuta presto in violenti disaccordi al punto che Vincent cercherà di ferire l'amico con un rasoio, lo stesso con il quale si taglierà un orecchio per punirsi. Il fatto lo portò alla casa di cura di Saint-Remy-de Provence dove disegna e dipinge centinaia di opere. Trasferitosi a Auverssur-Oise, nel luglio del 1890, in un campo di grano, si spara un colpo al cuore.
Vincent Van Gogh dappresenta l'esempio di un'artista che prima di diventare straordinario pittore impara a disegnare, iniziando dalla realtà che lo circonda, copiando, giorno dopo giorno ciò che vede, per capire e per 'possedere' il creato ma soprattutto per cercare se stesso. Egli impara semplicemente con la sua grande volontà, provando e riprovando.
Le lettere inviate al fratello sono la testimonianza più drammatica della sua ricerca di sè e della sua volontà di diventare pittore anche a rischio di perdere la ragione.

"For myself I have nothing to complain of, I am feeling absolutely normal, so to speak, but without an idea for the future, and really I do not know what is going to happen . . . . ."
Vincent van Gogh

7 December 1889






Tamassia Gaia

Arte Padova 2012

Alla sua 23a edizione si conferma una delle piu importanti vetrine del panorama italiano per galleristi, artisti, collezionisti e critici d'Arte. Percorrendone i padiglioni si ha l' impressine di immergersi totalmente nell 'Arte... Si possono ammirare importanti opere degli artisti del novecento per arrivare a creazioni contemporanee. Gli spazi sono ampi e luminosi e offrono al fruitore l'opportunità di rilassarsi e di godersi le opere in piena libertà.
Emozionante l'incontro con opere di De Chirico e di Fontana.
Interessante la parte dedicata agli artisti emergenti, meno curato, ma ugualmente ben strutturata. L'invito della celeberrima critica dArte Francesca Biondolillo, mi ha lusingata ed entusiasmata, le Sue importanti parole, nonché la Sua piacevole e garbata compagnia, hanno contribuito a rendere la visita una vera esperienza neel'Arte.
Tamassia Gaia

L'Arte è un frammento di contemplazione caduto nella materia....

« L'arte è un frammento di contemplazione caduto nella materia. »

« L'arte è un frammento di contemplazione caduto nella materia. »

(André Frossard)

Ma cos’è l’Arte?

L'arte, nel suo significato più ampio, comprende ogni attività umana - svolta singolarmente o collettivamente - che porta a forme creative di espressione estetica, poggiando su accorgimenti tecnici, abilità innate e norme comportamentali derivanti dallo studio e dall'esperienza. Nella sua accezione odierna, l'arte è strettamente connessa alla capacità di trasmettere emozioni, per cui le espressioni artistiche, pur puntando a trasmettere "messaggi", non costituiscono un vero e proprio linguaggio, in quanto non hanno un codice inequivocabile condiviso tra tutti i fruitori, ma al contrario vengono interpretate soggettivamente.

Musica, scultura, pittura, scrittura, moda e persino make up.. è la ricerca della Perfezione e dell’Armonia.. Credo che l’arte sia qualcosa che rende più bello il mondo. In tutte la sue forme è la ricerca di equilibrio, talvolta tramite l’apparente caos. Una ricerca interiore e profonda per esprimere se stessi, ma anche un mezzo per compiacere gli altri. L’Arte, pur essendo soggettiva nella sua interpretazione, è un aggregante della società. La sua ‘missione’ è quindi far parlare l’autore … ma l’autore non parla solo di sé… chiunque ascolti con un po’ di attenzione “le 4 stagioni” di Vivaldi certo rivivrà esperienze del proprio essere interiore, avrà sensazioni intime e profonde e sentirà odori e rumori propri della sua intima sensibilità.

L’Arte è quindi evocativa, spirituale.

Sia per l’artefice che per il fruitore è qualcosa che aiuta ad avvicinarsi a se stessi, al proprio intimo; è un mezzo per elevarsi per meditare o semplicemente per arricchire lo spirito. Bellissima la frase di Frossard! In tutte le sue forme è l’espressione di una corrente di pensiero che sfocia nel singolo e allo stesso tempo è l’espressione del singolo che diventa chiave di lettura per i più.

Forse l’Arte è tramite con il Divino. O forse è solo un espediente per fermarsi un attimo a scoprire il vero motivo della ns. esistenza.

Schizzi di gaia

Un nuovo blog? Sii... Un blog interamente dedicato all'arte .. In tutte le sue forme e sfaccettature... L'Arte, per chi la fa e per chi se la gode...
Tamassia Gaia